Nueva Luna 1990
Este primer disco de Marciano Cantero luego de dejar Los Enanitos verdes paso completamente desapercibido para el publico Argentino,no asi en Chile que por el tema "Todos esos momentos" tuvo una enorme repercusión, por lo que investigamos no se encuentra en CD
Beat Club 1991
Segundo disco solista de este musico de Mendoza.Este disco por lo que investigamos creemos que nunca fué editado en CD
Temas
1)NO LA DEJES MARCHAR
2)COMO SEDUCE EL MAR
3)ES QUE EL AMOR SE VA
4)COMO DEFINIR NUESTRO AMOR
5)MR CREEP GEORGETTE
6)VAMOS A BAILAR
7)QUIEN ME ROBO TU AMOR
8)O QUIZAS VOS
9)PARA RECUPERAR LA RISA
10)TU SABES BIEN
11)LAS LUCES DEL BAR
Laberinto de pasiones 1985
Este disco esta en promocion por 2 dias( a ver si levantan las ventas)
No olviden visitar la pagina
Comida China fue el nombre artistico que invento Rafael Bini en 1982 como vehiculo para interpretar profesionalmente las musicas y letras que componia y tocaba por ese entonces. La primera version de la banda se origino junto a Pablo Costa (gtr), Cano (bajo) y Fernando Cartier o Domingo Mironescu (bateria) en una modesta sala de ensayo del barrio del Abasto, cuando nadie imaginaba que eso podria ser un shopping.
La banda sale a la luz a fines de 1983 como RAFAEL BINI y LA BANDA DEL JARDIN, cuando RB termina de grabar unos demos en el Estudio del Jardin junto a Gustavo Dones. Claudia Puyo y muchos sesionistas invitados. Sus primeras grabaciones fueron "LIMBO ROCK", "PASTA CONYUGAL". "NUESTRO PUEBLO ES BUENO" y la inconclusa "CHICO PRODIGIO". En esas tomas participaron sesionistas de la ostia que ayudaron a que los temas de Bini enseguida salieran a difusion en las radios locales con cierta repercusion.
Con diferentes formaciones los CC tocaron hasta 1986, cuando ingresaria Daniel Sueldo por Cano y se producirian otras varias idas y venidas con los integrantes. Con una formacion algo mas estable editaron el primer (y unico) disco en 1985, producido por Rafael Bini y Camilo Iezzi luego de firmar un contrato con el sello Interdisc por tres discos.
INTEGRANTES EVENTUALES (1982-1987)
Rafael Bini: guitarras, teclados y voz
Andres Calamaro: voz y teclados
Daniel Sueldo: bajo fender
Roberto Amerise: bajo slap canchero
Alfie Martins: teclados minimos
Camilo Iezzi: bajo, caja y voz
Charly Alberti: bateria y percusion electronica
Fernando Cartier: bateria y caja de ritmos
Pablo Costa: guitarra electrica
D’amico: bajo
Willy Crook: vientos
Daniel Melingo: saxo
Miguel Zavaleta: teclados y algun coro
Claudia Puyo / Hilda Lizarazu: voces celestiales
Jorge Minissale: power guitar
Fabi Cantilo: coros
Maria Rosa Yorio: coros
Gustavo Latoullerie: bateria
Rinaldo Rafanelli: bajo y presencia institucional
Tano Penelli: teclados
Estoy Herido 1970
No estabamos convencidos de postear este disco ,pero para saber donde estamos hace falta saber de donde venimos,luego de buzear por la web recurrimos como casi siempre a Rebelde y Ellos describen muy bien esto de lo que concideramos Rock Argentino. Aqui va una copia y esperamos que la lean
DISCOGRAFIA DEL ROCK ARGENTINO 1964 / 1982
Hacer una nómina completa de todos los L.P.’s editados en la historia del rock argentino se presenta como una tarea harto complicada por diversos motivos: primero porque hay ediciones perdidas en el tiempo, fuera de catálogo, que por poco ni siquiera existen en los archivos de las compañías discográficas; segundo porque algunas de esas placas pasaron sin pena ni gloria por las bateas de las disquerías, apareciendo y desapareciendo con una celeridad que asusta; y tercero (acá es donde se plantea el verdadero problema) porque es muy dificil hoy en día aplicar el término "rock".
Aquí el lector encontrará intérpretes uruguayos como Los Shakers, o chilenos como Los Jaivas, por lo cual el término "nacional" o "argentino" está poco respetado. Bien, el asunto es que somos concientes de que tales bandas realizaron en uno u otro momento importantes aportes al movimiento local, más allá de haber pertenecido a él por una cuestión (aunque sea momentánea) de ubicación geográfica.
Y en cuanto al término -rock-…esta es la mayor complicación. La definición de la palabra y la aplicación de la misma a determinadas corrientes musicales pasa por un hecho netamente subjetivo. Creemos que "rock" no se aplica simplemente a un compás de 4 x 4, sino que -como dijimos reiteradas veces en este trabajo- se resume en posiciones y actitudes frente a la vida. En esta discografía existen títulos que no siempre fueron rock, pero que por lo menos una vez si lo fueron. Queda a cargo del lector emplear su propio criterio y una lapicera a fin de agregar o tachar lo que para él no corresponda.
Eduardo de La Puente / Darío Quintana
Discografia de Rock editada en 1970
Almendra: Idem (II)
Arco Iris: "Blues de Dana- (recopilación de simples)
La Barra de Chocolate: Idem
Litto Nebbia: Idem (II) (reeditado como "Hijo de América")
Los Gatos: "Rock de la mujer perdida"
Manal: Idem
Pedro y Pablo: "Yo vivo en esta ciudad"
Piero: Idem
Trío Galleta: "Estoy herido"
Vox Dei: "Caliente"
Varios: "Pidamos peras a Mandioca" (recopilación c/inéditos)
Varios: "Mano de Mandioca" (recopilación de inéditos)
Lumpen 1984
Un verdadero incunable
La historia del rock en Argentina encierra un puñado de discos y grupos ocultos y olvidados,cuyas grabaciones y actuaciones fueron,sin embargo,el precedente de momentos de gran popularidad y muestra de verdadero talento.
Uno de estos casos es el grupo Demo,que tenia como lider e integrante mas conocido a Rinaldo Rafanelli,quien fuera bajista en la ultima etapa de Sui Generis y miembro clave de Polifemo,junto a David Lebon.Para formar Demo,Rafanelli convoco al baterista Beto Topini(luego reemplazante de jota Morelli en La Torre) y a dos guitarristas:Daniel Leis y Ricardo Mollo,quien imediatamente despues paso a Sumo.
Demo llego a presentarse en festivales como B.A.Rock 82 y el olvidado HidroAero Rock de 1983 pero no tuvo continuidad y solo nos queda como legado este,su unico album,registrado en 1984,que por primera vez se edita en CD.Musicalmente muestra un rock pesado con toques de reggae y gran lucimientos de los solos de guitarra,claramente influenciados por Jimi Hendrix.Podria conciderarse un eslabon perdido entre el rock de fines de la decada del setenta(los festivales Escalera al cielo) y el inicio de una fusion aggiornada,que tenia como mayor exponente a Sumo.
Marcelo Fernandez Bitar
DEMO
Rinaldo Rafanelli:Voz y Bajo
Ricardo Mollo. voz y guitarra
Daniel Leis: voz y guitarra
Beto Topini: Bateria y Percución
Temas
01.Perinola (nadie pone sin tomar)
02.Esclavo de la oscuridad
03.Boomerang (todo viene y va)
04.Cuidado con la fria Hoz)
05.Robotina
06.Niño Gris
07.Figuras de Paz
08.Sin edad (duende azul)
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Somos un grupo de gente que continua la labor del blog "Los inconseguibles del rock" ,que fue hackeado por uno de los tantos intolerantes que piensan tener el monopolio del rock hecho en Argentina.
Sabemos perfectamente de quien se trata y que medios utilizo para hackear la cuenta de Blogger.
Sabemos que es muy probable que esa persona siga vigilando nuestra actividad y la de blogs parecidos.
Sin embargo estamos de vuelta.
Gracias ante todo a Marcelo B. por permitirnos ser parte de su proyecto.
Gracias a la ayuda y solidaridad de todos los amigos y bloggers.
En los proximos dias seran relanzados la mayoria de los ejemplares que estaban en el blog original, para que nadie vuelva a entrar a AQUEL blog (esto en realidad nos pone un poco tristes).
Como veran el contador continua desde donde ha parado el blog anterior, no por fanfarronear, sino para demostrarle a cierta gente que con nosotros no van a poder!
Este blog no trata de "incunables" sino de discos que son dificiles de conseguir, muchos han sido editados pobremente y por eso se convierten en piezas preciadas. El objetivo es promocionar la musica argentina, y por supuesto que el que consiga el disco original debera comprarlo.
Sigan disfrutando de la musica!
VOLVIO UN GRANDE
http://losinconseguiblesdelrock.blogspot.com/
Para vos Japones
(Leer comentario en Pappo´s Blues El Triangulo)
Triangulo 1974
Esta banda de rock pesada fue liderada por Norberto "Pappo" Napolitano y sufrió constantes cambios en su alineación. Con David Lebón y Black Amaya registraron el primer disco "Volumen 1" en 1971 y el segundo "Volumen 2" en el ‘72. Para el tercer álbum "Volumen 3", ya la alineación era otra: Pomo en batería y Machi en bajo y coros. Para grabar "Volumen 4" (1974), retornaron David Lebón (pero en guitarra) y Black Amaya (batería) y se incorporaron Alejandro Medina en bajo e Isa Portugheis en percusión.
Paralelamente, Pappo realizaba presentaciones como solista y como guitarrista invitado por otros grupos. Luego se editó "Triángulo" (1974) y "Volumen 6" (1975) con material previamente registrado. En estos casos, Pappo tocó con Eduardo Garbagnatti (batería) y Eduardo Beaudoux (bajo).
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Melimelum 1976
Esta nota publicada por la revista Pelo el 5 de Setiembre de1976 nos da un panorama de este grupo que formo Jorge Durietz (Pedro y Pablo)
Posteriormente a la separación del dúo que lo hiciera conocido junto a Miguel Cantilo, Durietz fue artesano, intentó formar un nuevo dúo -primero con Jorge Guarnieri y después con Jorge Bretón- buscó músicos que pudieran acompañarlo. Finalmente, decidió emprender la grabación de algunos de sus temas, para lo que llamó a Daniel Russo (piano, bajo, guitarra), Eduardo Figueroa (guitarra, voz) , Nicky Mitchell (batería) y Fernando González (flauta). Esos músicos son los que hoy forman Melimelum.
El surgimiento de este grupo determinó que se abrieran alguns expectativas en torno a su futuro funcionamiento. Durietz y Russo hablaron sobre sus intenciones y propuestas.
- ¿Cuál es la actividad del grupo a partir del álbum que acaban de editar?
- JD. Actualmente seguimos trabajando con Daniel y Eduardo, ya que Fernando se irá a Estados Unidos a estudiar y Nicky tiene otros compromisos. En estos días nos vamos a Pinamar a la casa de un pariente de Eduardo a preparar nuevos temas y trabajar para el próximo álbum, que pensamos tener listo en unos meses.
- ¿Piensan introducir alguna variante con respecto a su primer trabajo en el álbum que van a preparar?
- JD. Si, fundamentalmente los temas van a ser de todos o sea que habrá una mayor participación del resto de los integrantes, además, los temas tendrán una mayor elaboración y seguramente no serán todos acústicos.
- ¿Qué intentarán traslucir mediante las nuevas composiciones?
- JD. Al menos en el primer álbum, como los temas eran míos, traté de hacer traslucir la mayor libertad y alegría posibles. Supongo que en el próximo pasará lo mismo.
DR. Yo creo que la intención varió bastante porque fue diferente preparar el disco, y verlo después ya realizado entre la gente. Posiblemente yo no esté del todo satisfecho con el álbum que hicimos.
- ¿Qué significa no estar del todo satisfecho?
- DR. Primero, porque es algo ya realizado, y esto suele pasar en muchos aspectos del arte. Pero fundamentalmente porque al hacer este primer trabajo la intención del grupo no estaba clara.
- JD. Yo, por mi parte creo que en el disco hubo cosas que salieron mejor de lo que yo pensaba, como por ejemplo el acople de Nicky, con quien no pudimos ensayar como nos hubiese gustado. En cuanto al álbum, yo estoy decidido a no grabar, hasta que las cosas salgan como las deseamos. Pero para mí lo importante del primer trabajo es haber podido expresar una cantidad de cosas que tenía acumuladas en mis temas.
- Ya que nombraste tus temas. ¿a qué se debe la utilización de la rima en la mayoría de ellos?
- JD. Porque la siento más musical. Tal vez en esto sea un poco antiguo, pero reconoxco que de esa manera me llega más adentro.
- DR. A mí con las letras de Jorge me pasa algo especial, yo no escribo letras, de modo que trato de encontrar una poesía que ensamble bien con mi música y sobre todo con lo que yo siento, y eso precisamente sucede con algunas composiciones de Jorge.
- ¿El mensaje poético o musical va a diferir en los próximos temas?
- JD. Yo creo que no, apesar de que existirán cambios en varios aspectos. Creo que el mensaje no va a diferir, va a continuar en una linea humanistica romántica, si se puede llamar así.
- DR. Aunque creo que no es posible tampoco pensar que vamos a hacer exclusivamente algo determinado, está la posibilidd de introducir nuevas cosas a medida que vayamos creciendo como grupo.
- ¿Qué opinión les merecen los grupos que incorporan como variante dentro del rok el bandoneon?
- JD. Creo que se trata de algo momentáneo, yo no creo en eso de "tanguizar" el rock, por el contrario, hay ritmos que se pueden aprovechar, como el candombe o el folklore, introduciéndoles variantes rítmicas aplicables al rock.
- DR. Yo lo tomo como un elemento más, así como se introdujo el violín y la citara, el bandoneón dentro de un tiepo será considerado como un instrumento más que, según el tipo de música que se haga se puede introducir o no.
- Volviendo al disco que grabaron, ¿cómo surgió la idea de la tapa?
- JD. El dibujo de la tapa es copia de un dibujo de un librito de dichos ingleses que tengo en casa, que les gustó a todos y entonces lo incorporamos. Con respecto a las fotos interiores, la del fuego sirve de símbolo de la calidez que considero un elemento importante.
- ¿Cómo definirían la intención general del grupo?
- JD. Para mí lo más importante es lograr cantar, componer y tocar, estando bien metido dentro de lo que hago, reflejar una libertad interior, y sentirme lo más suelto posible para poder expresarme.
- DR. La intención sería la de poder complementarnos bien como grupo, de modo que exista una buena expresión por parte nuestra, poder ir más allá de una buena combinación musical.
Generalmente suele parecer riesgoso evaluar a alguien por sus intenciones, pero a veces bien vale la pena hacerlo, sobre todo en el caso de Melimelum, cuyo primer trabajo no resultó de una conciencia total del grupo. Por el momento sólo quedan sus anhelos y la voluntad de hacer las cosas con honestidad, habrá que esperar los próximos resultados.
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Tango 1972
Escribir sobre Tanguito es casi imposible,todo o casi todo esta dicho de mil maneras,solo que nosotros ,cada vez que pasamos bajo el puente Pacifico en Palermo,silbamos bajito “la Balsa”
Los Salieris de Freddy
Clap 1986
Banda underground que cobró un inusual prestigio gracias a la calidad de sus integrantes. Basso y Samalea integraron paralelamente Fricción, junto a Gustavo Cerati y Richard Coleman. En 1986 Samalea y Basso son convocados por Charly García para la gira internacional de Piano Bar. En su reemplazo llegaron Ricardo Sáenz Paz y Mariano Casanova, respectivamente. Esto ocurrió en medio de las sesiones de grabación, razón por la cual, en el único álbum editado, hay temas interpretados tanto por una alineación como por la otra. Frenkel, Basso y Schachtel formaron La Portuaria, aunque este último pasó primero por La Zimbabwe.Extraido de www.rock.com.ar
Beno: teclados
Adi Azicri: guitarra
Christian Basso: bajo
Diego Frenkel: voz
Fernando Samalea: batería
Sebastián Schachtel: teclados
Vuelta a Casa 1976
Ahora SI………………..!!!!!!!!
Copia Comentario en el blog de WILFREDO69
BUENO,DESDE LA PAG DE FREDDY HABIA NOTADO ESTE ERROR. ES QUE SE HABIAN CRUZADADO LAS TAPAS DE 2 DISCOS. TENGO LOS VINILOS Y CDs DE SOULE(estan todos oficialmente editados a excepcion de “OSADIA”de 1992,el disco editado solo oficialmente en ESPAÑA)
LO UNICO QUE DEBEN HACER ES CAMBIAR LA TAPA DEL DISCO Y PONER LA DE 1985(SELLO EMI,tapandose los ojos en una estacion de tren¿QUILMES?). NADA MAS.
CON RESPECTO AL 1º DISCO “VUELTA A CASA” SELLO RCA DE 1976,ES CIERTO QUE EN EL AÑO 1995 SE EDITO EN CD CON OTRO NOMBRE:”RICARDO SOULE-CRONOLOGIA” Y ESTE CD INCLUIA ADEMAS DEL LP DE 1976,EL SIMPLE DE 1976 QUE NO ENTRO EN EL DISCO CON LOS TEMAS :”CUENTAME DULCE-INEXPLICABLE PARA MI”,ADEMAS DEL BONUS TRACK: EL LP,SIN LOS TEMAS DEL SIMPLE,EN INGLES,UNA VERDADERA JOYA. ESE LP EN INGLES,(solo canto en ingles arriba de las bases grabadas) SOULE LO GRABO ANTES DE IRSE A EEUU EN FEBRERO DE 1977 PARA MOSTRARLO ALLA Y VER QUE ONDA. SI ENTRAN A www.HEAVYMETALKIDS.COM EN LA SECCION DISCOGRAFIA,EL 1ºLP DE LOS KIDS DE 1974,PUEDEN BAJAR FRAGMENTO DEL TEMA “IT`S THE SAME”,VERSION EN INGLES DE “CANCION PARA UNA MUJER QUE NO ESTA”, EN LA VOZ DE DANNY PEYRONEL.TAMBIEN ESTA LA LETRA EN INGLES.
NO SABIA QUE EL CD “CRONOLOGIA” ERA INCONSEGUIBLE. CON GUSTO SE LOS ENVIARE,COMO ASI EL CD DE “OSADIA”.BUENO, SALUDOS A TODOS.
Comment by WILFREDO69 — January 6, 2007 @ 9:31 pm |
Suponemos que fue WILFREDO69 es quien nos envio el archivo,todos los creditos a El…Gracias infinitas
Los Salieris de Freddy
Muerte en la catedral 1973
Nebbia compone este álbum, según sus propias palabras en base a la integración lograda con el bajista Jorge González y el baterista Néstor Astarita. Sin embargo cuenta con la colaboración de un importante número de músicos: Roque Narvaja (ex La Joven Guardia) en guitarra, Gustavo Moreto y Bernardo Baraj ambos de Alma y Vida en vientos, Oscar Moro en batería, Ciro Fogliatta en teclados y una orquesta de cuerdas encabezada por Antonio Agri y dirigida por Rodolfo Alchurrón. Nebbia además de cantar, toca piano y guitarra. La música pasea por el jazz, el folklore y el rock elaborado. El nivel del álbum es parejo aunque se destacan el jazz rock de "El revólver es un hombre legal", el excelente tema que da nombre al álbum muy bien instrumentado con una agradable melodía y la elaboración del brillante "Dios es más". También es excelente y conmovedora la melodía de "El otro cambio, los que se fueron" en la que Nebbia canta y toca el piano apoyado por la orquesta de cuerda. La maravillosa tapa es de una obra de Peres Celis, realizada a pedido de Nebbia. Extracto de www.progresiva70s.com
Litto Nebbia: voz, guitarra, teclados.
Jorge "Negro" Gonzalez: bajo.
Nestor Astarita: batería y percusión.
Bernardo Baraj: saxo y flauta.
Gustavo Moretto: trompeta y trombón.
Roque Narvaja: guitarra (El revolver es un hombre legal).
Ciro Fogliatta teclados y coros (Dios es Más)
Oscar Moro bateria (Dios es Más).
Rodolfo Alchourron: arreglos y dirección de cuerdas (El otro cambio, los que se fueron y La Operación es simple).
Antonio Agri: violín.
TEMAS
Vals de mi hogar
El revolver es un hombre legal
Señora Muerte
Mendigo de la luna (Nebbia-Defilpo)
El otro cambio, los que se fueron
La Operación es simple (Nebbia-Defilpo)
Dios en Más
Muerte en la Catedral
Despedida del trabajo Nro. 2
Señora Vida (bonus track)
Viajar lejos 1987
Había una vez unos bancos en la Facultad de Filosofía y Letras que tenían la frase "Jóvenes Transmutados" grabada con birome. Era el año 1984 y en plena primavera democrática, el estudiante de Letras Adrián Yanzón era punk y trotskista. Si los bancos tuvieran vida, aquellos habrían salido corriendo cada vez que el cantante de Jóvenes Transmutados amenazaba con sentarse. Y habrían respirado de alivio al enterarse de que, al año siguiente, el muchacho punk había desaparecido de los claustros para liderar junto con otro ex punk, el baterista Pablo Esaú, un cuarteto de leyenda: Los Pillos.
Recién en 1986, Yanzón (voz), Esaú (batería), Martín Aloé (bajo, hoy en Cienfuegos) y Alejandro Fiori (guitarra, entonces en Los Encargados) definieron la formación de Los Pillos que ensayaría febrilmente en una mueblería de Avellaneda. Esa metamorfosis del punk al post punk más dark, de Sex Pistols a Joy Division, de la calle a la reclusión, inauguró un underground porteño donde el Parakultural hacía de templo, la revista Cerdos & Peces era la Biblia y los sobretodos vampíricos, los hábitos. ¿Por qué brillaban Los Pillos en semejante oscuridad? "Tratábamos de oponernos a ese público disfrazado de moderno. Queríamos ser bien tercermundistas, localistas", cuenta Yanzón, quien luego timoneó los líricos Un Montón de Lugares y La Rosa de Cobre en los 90. Justamente, la tapa de Viajar lejos (1987), su único disco editado (aún sin versión compacta), los muestra como "gente común" contra las chapas mugrosas de la mueblería. Fiori recuerda la alquimia musical entre poesía y beat. "Algo especial sucedía entre la batería y la voz; se producía una puerta de electricidad por la que la guitarra entraba fluidamente". Lo de Los Pillos era poesía en movimiento. Impulso beatnik traducido a galope estilo Siouxsie/ The Cure 1982, en un viaje relámpago hacia la iluminación definitiva. Yanzón es uno de los cantantes más expresivos de nuestro rock. Por estribillos épicos, cantados en un vibrato de aliento místico, como "Viaajaar leejoos, leejoos", le diagnosticaban "Voz de opereta". En su papel de letrista, echaba mano de palabras como "peñón", "aguacero", "sembrado", "trocha" y demás ruralismos. Explica Yanzón: "Muchas de mis letras hablan de recuperar la inocencia de mi infancia en una quinta de Tortuguitas, teniendo en cuenta lo que Spinetta había hecho: sentar la base de la libertad para usar imágenes."
Los Pillos telonearon a Siouxsie & The Banshees en Obras, allá por diciembre del 86; al año siguiente, se los vio en un show de Cemento donde el cantante cantó subido a un banquito sosteniendo un cuchillo al filo de su garganta. El final fue en 1988. Culpa de la hiperinflación, quedó sin editar un discazo de folclore dark bautizado Nómades.
"El recuerdo más fuerte que tengo de Los Pillos es hacia 1987, tocando en un Parakultural semidesierto. Fue uno de los mejores shows que vi jamás, lograban una intensidad increíble y al mismo tiempo eran muy eficientes como banda" (Sergio Rotman, Cienfuegos).Nota de diario Clarin por Pablo Schanton
Adrián Yanzón: voz
Alejandro Fiori: guitarra
Martín Aloe: bajo
Pablo Esau: batería
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Luchando por el metal, 1983
En el año 82 se presenta esta banda metalera en el BAROCK y es rechazada por cierta parte del publico.Esta es su primer placa que salio a la venta en Marzo del 83 haciendo mas popular este genero,despues de Riff,era la banda que le seguia en importancia.
Alberto Zamarbide: voz
Gustavo Rowek: batería
Osvaldo Civile: guitarra
Ricardo Iorio: bajo
Lista de Temas
Destrucción
Parcas sangrientas
Si puedes vencer al temor
Ángeles de las tinieblas
Tiempos metálicos
Muy cansado estoy
Brigadas metálicas
Torturador
Hiena de metal
Moro Satragni 1983
Dúo originado en 1983, su primera presentación en vivo fue durante le festival de la primavera en el "Circuito KDT" de ese mismo año.
Desde que se conocieron tuvieron ganas de tocar juntos, pero eso no fue posible hasta que se disolvió Serú Giran, donde estaba Moro y "Raices" donde estaba Satragni.
Justamente al finalizar Serú Giran, Moro tiene la posibilidad de grabar un disco solista entonces le ofrece a Satragni, hacer algo juntos. Charly García y L.A.Spinetta le dieron un tema cada uno, y la formación se completó con: Diego Rapoport y Lito Epumer.
Tambien contaron con la presencia de Rubén Goldin, Ricardo Mollo y Claudio Pasavento, para algunas actuaciones, se separaron a fínes de 1984 .
Fragmento extraido de "Protagonistas del Rock Argentino"
Merlin 1980
Este duo creado a partir de una rara union de lideres de diferentes grupos y tendencias musicales,como Montesano dejando a Crusis una banda de corte rock sinfonico y De Michele hacindo Folk rock con Pastoral,editan este disco de un sonido nuevo en esos años llamado New-wave.
Alejandro De Michele: guitarra y voz
Daniel Colombres: batería
Gustavo Donés: bajo
Gustavo Montesano: guitarra y voz
Roberto Villacé: teclados
Temas
Tragaluz de plata
Té en París
Payaso olvidado
Démonos cuenta
Malambus pomposo
Quería ser el mejor
Donde todo parece irreal
Un trozo de eternidad
Hurra por la nena
En vez de hablar del camino
Nota publicada en el diario La Nación Martes 16 de Enero de 2007
El blog -que recibió 500.000 visitas en los últimos cinco meses- llevaba el nombre de Incunables Posludios y fue dado de baja en diciembre, luego de recibir "varias amenazas" para que así lo hiciera. "A esta altura del partido de mi vida, no quiero tener problemas, ni legales ni físicos, provocados por otros. Y menos aún involucrar a mi familia con esto", escribió Freddy, el responsable de Incunables Posludios, que acusa 50 años de edad y una pasión eterna por el rock argentino, en referencia al cierre del blog.
Amigos son los amigos
A partir de allí, los mensajes de solidaridad para con el blog no se hicieron esperar, e incluso desde la semana pasada aparecieron varias páginas "amigas" dispuestas a ocupar el lugar de Incunables Posludios . "Porque sin conocerte fuiste nuestro mejor amigo, el que cada día venía a nuestra casa a que escucháramos juntos un grupo olvidado, porque volvimos todos a tener 15 años, porque sólo con memoria perduran las cosas, porque los baúles merecen estar abiertos, porque nada se pierde y todo se transforma, por eso somos… Los Salieris de Freddy", señala uno de los blogs, mientras que en otro sostienen: "Hemos recibido la trágica noticia del cierre de Incunables Posludios , la más importante página dedicada a difundir el rock argentino y otras rarezas de la cultura latinoamericana. Gracias a este blog es que este año ha habido una mayor difusión del rock argentino, con el cual nos identificamos bastante, incluso no siendo argentinos, ya que ha dado el camino a nuevos e importantes blogs como Zonagarcía , Los piratas del flaco y Puentes amarillos , por mencionar solo algunos. Bajo esta escuela nace Himno de mi Corazón ".
Por su parte, el tal Freddy le pasó la posta a un blog bautizado La Cofradía ("a ella no la podrán amenazar como a mí, ya que vive en el extranjero") y con el mismo formato surgieron varios blogs más (ver recuadro).
Como en botica
¿Qué se puede encontrar en estos blogs? La lista es de lo más curiosa e instructiva en el campo del rock argentino. Como muestra entonces bien valen un par de botones: los demos que grabaron juntos Charly García y Luis Alberto Spinetta en 1985, cuando planeaban editar un álbum conjunto; discos de bandas desaparecidas, como Clark Kent, Pastoral o Cuero; rarezas como la versión en inglés del álbum Sudamérica o el regreso de la Aurora , grabado en 1972 por el grupo Arco Iris, o varios tracks de Soda Stereo también cantados en inglés; grabaciones en vivo de Miguel Abuelo, Gustavo Cerati, Andrés Calamaro o el mismísimo registro completo del Festival del Amor, realizado en 1977, y del que más tarde se editaría el álbum Música del alma , con la participación de Charly García, Nito Mestre, David Lebón y León Gieco, entre otros.
"La idea y la filosofía con la que creé este blog fue una e inalterable: sólo publicaría discos que nunca fueron editados en CD, discos que por capricho de las compañías discográficas fueron totalmente descatalogados, conciertos en vivo no editados en CD y rarezas inéditas", escribió el responsable de Incunables Posludios a manera de mandamiento para esta nueva generación de blogs que, aparentemente, busca mantener viva la memoria del género sin fines de lucro. Que así sea.Los nuevos blogs del géneron La Cofradía ( www.aguantelacofradia.blogspot.com ) con buena parte del material que había en Incunables Posludios , muchos conciertos y una buena base de discos de los años 70.
Sebastián Ramos
Los nuevos blogs del género
Himno de mi corazón ( himno-de-mi-corazon.blogspot.com ) , con discos de artistas que van desde Andy Chango hasta Riff.
Zonagarcía ( zonagarciablog.wordpress.com ). Todo sobre Charly, incluyendo el disco grabado en Olivos.
Puentes amarillos ( radiorocknuestro.blogspot.com ) con mucho material de Luis Alberto Spinetta, pero también con discos de Litto Nebbia, Ricardo Soulé y Arco Iris, entre otros.
Los Salieris de Freddy ( lossalierisdefreddy.blogsome.com ) incluye obras de grupos como Hermética y Tótem y material del sello Mandioca.
Vivos nacionales ( vivosnacionales.blogspot.com ) con conciertos de Cerati, Babasónicos y otros.
Analia Y Los Accesorios
Gracias Big por la Caratula
Analía y Los accesorios fué una Banda parte Cordobesa y parte porteña creada a partir de unos amigos de su barrio Alta Córdoba llegando a grabar este disco con la Producción Artistica de Osvaldo Fatoruso,La voz de Analia se destacaba con una divertida calidez.Este grupo pertenecia a la troupe de La Corporación que también tenía entre otros a Alejandro Lerner y la magia
Analía Carballo: Voz
Roby Biglia.Bajo y Coros
Cesar Padula:Guitarra y Coros
Fabian Heredia: Teclados
Sergio Pedrosa:Bateria
Si alguien posee la data de los temas por favor enviarlas
Juegos Magicos del Tiempo 1977
Los primeros músicos que deciden no negociar el arte con cerdos empresarios. Músicos Independientes Asociados (MIA). Transparencias fue el primer LP, instrumental, y un segundo disco de tapa negra (tambien con bordes reforzados). Dieron varios reportajes explicando cómo hacerse independiente, hacer llenar fichas al público, llamarlos por teléfono para venderles discos o avisarles de los recitales. Una forma de hacerla, que luego copiaron otros como por ejemplo, Los Redondos.(Extracto de Rebelde. www.dospotencias.com.ar )mejor explicado….imposible.Aqui con la poesia de Alberto Muñoz (Los últimos días de Johnny Weismüller, Kapelusz y La pasión según los hipopótamos.)
El volantin 1971
Grupo de Rock jazz inca folk (asi denominaban su musica en Inglaterra) Chileno integrado por los hermanos Parra entre otros. Se radicaron en Argentina luego del golpe militar el 11/09/73 dado por el tirano de Pinochet,en la Ciudad de Zarate viviendo en comunidad,fueron bien aceptados por el publico y los musicos argentinos.El primer disco oficial de Los Jaivas viene después de una serie de experimentos que se habían sucedido a lo largo de 1969 y 1970. El grupo se encontraba en plena etapa de autodescubrimiento, y, a través de la improvisación musical, buscaba nuevas armonías, que surgieran de manera libre y espontánea, sin atisbos de composición formal. Después de la realización de varios conciertos que se encuentran registrados en la música que aparece en La Vorágine, el grupo entra a grabar este disco a los estudios Splendid de la RCA en Santiago. El disco es autofinanciado y autoproducido, y en extensas sesiones se registran cerca de veinte horas de música, surgida mediante libre improvisación en la instrumentación, acompañada de letras balbuceadas, a menudo con ciertos rasgos melódicos, pero también con completa libertad. El proceso de grabación se compuso de una primera etapa en que los principales instrumentos (batería, piano y bajo) eran grabados de manera simultánea, añadiéndose la voz, la guitarra y los demás instrumentos con posterioridad, registrando las improvisaciones de manera directa en la cinta master.
La edición de estas veinte horas origina el álbum de poco más de 38 minutos, que Los Jaivas titulan de manera homónima. Sin embargo, su característica portada hace que los conocedores del grupo lo llamen El Volantín. Aunque en un principio se imprimieron mil carátulas, el financiamiento (conseguido a través de la venta del órgano eléctrico de Eduardo Parra), sólo alcanzó para la edición de quinientos ejemplares del disco, que fueron atesorados por coleccionistas.
Lista de Temas
Los Jaivas - 01 - Cacho
Los Jaivas - 02 - La Vaquita
Los Jaivas - 03 - Por Veinticinco Empanas
Los Jaivas - 04 - Tamborcito De Milagro
Los Jaivas - 05 - Que O La Tumba Seras
Los Jaivas - 06 - Foto De Primera Comunion
Los Jaivas - 07 - Ultimo Dia
Acido Argentino 1991
Esta banda creada por Iorio a partir de la disolución de V8 ,realmente no sabemos si este material se encuentra en CD o es de dificil de encontrar en disquerias lo subimos a pedido de Jorge Brassiolo ya que para el es realmente imposible comprarlo (se encuentra viviendo en Hobart,isla de Tasmania) Si saben algo de este material o molesta a alguien no duden en hacerlo saber que sera levantado inmediatamente.Gracias por colaborar.
Los Salieris de Freddy
Hermética
Antonio Romano: guitarra
Claudio O’Connor: voz
Claudio Strunz: batería
Ricardo Iorio: bajo
Porsuigieco 1976
Este disco es relativamente facil de conseguir (e-mule) pero es para los mas jovenes que nunca lo escucharon,es realmente increible,esta banda de verdaderos amigos en esa epoca se juntaron con la idea de hacer un sello discografico,cosa que no llevaron adelante pero si este supergrupo,el nombre era Porsuigieco y la banda de avestruces domadas (elegido por Charly) en alusión a León y su banda de Caballos cansados.
Descarga 1972
Este segundo LP se mantuvo la formacion anterior y solamente cambiaron el baterista por Santiago Ameijenda
Dedos 1971
Banda Uruguaya de una mixtura musical increible entre el Rock,candombe y jazz,este es su primer LP.
Ruben Rada (voz y percusión)
Eduardo Useta (guitarra)
Enrique Rey (guitarra)
Mario “Chichito” Cabral (percusión)
Daniel “Lobito” Lagarde (bajo)
Roberto Galletti (batería)
Transparencias 1976
La sigla MIA para los que son mucho mas jovenes que nosotros les comentamos que significa Musicos Independientes Asociados,esto era nada mas y nada menos que una cooperativa de Musicos ,tecnicos,iluminadores etc,etc,etc,sus discos se vendian a la salida de los recitales que ofrecian ,en alguno que presencie teniamos que llenar una especie de encuesta que ellos mismos (los musicos )te las entregaban.Este es su Primer Trabajo
Consumacíon o consumo 1986
+
Para terminar 1988
Verdadera Banda de amigos,solian juntarce solamente para ensayar y realizar covers de grupos que les gustaban ,como sonaban muy bien deciden tomar este grupo como un trabajo paralelo a sus bandas
Fricción
Chistian Basso: Bajo
Gustavo Ceratti:Guitarras
Fernando Samalea:Bateria
Richard Coleman:Guitarras
BUE
Actuando sin disfraz 1984
Tejada Arce: Trompeta
Rubén Ferrari: Bajo
Guillermo Trapani: Teclados
Diana Pereyra: Voz
Gustavo Contreras: Saxo.
Guillermo Yonas: Batería
Banda de corte jazzero que brillo en sus comienzos con la voz de Diana Pereyra,dejaron este exelente disco como paso por nuestra historia
Miguel Cantilo 1982
Disco solista de Miguel Cantilo grabado junto a Ruben Rada y Osvaldo Fattoruso ,este fue grabado mientras el Duo Pedro y Pablo realizaban una gira (info extraida de Rock.com.ar)
Temas
1. Trabajo encomendado (Promesa en la taberna)
2. Cielo, te quiero
3. No soporto la mala onda
4. Tema para un pájaro herido
5. Vives como un burgués
6. Aproximación a la plenitud
7. Con vos, nena, con vos
8. Los sueños de la cultura
La Cofradia de la flor solar 1971
Kubero Diaz: Guitarra y voz
Moci Requena: Bajo
Enrique Gornatti:Guitarra
Skay Beilinson:Guitarra
"Manija" Paz:Bateria
Este Grupo comenzo como una comunidad Hippie en La Plata y es el unico trabajo con la formacion inicial realizado ,despues la dictadura hizo que algunos de ellos emigraran a Europa,anteriormente habian grabado un simple con el tema Sombra fugaz por la ciudad
Oh,perra vida de Betos 1972
Julio Presas: Guitarra y voz
Edgardo Rapetti: Guitarras
Omar Constanzo: Bajo
Carlos Riganti: Bateria
Esta banda es la primera en crear y editar una opera rock,en este disco los acompaña Litto Nebbia.
Vuelta a casa 1976
Este disco es uno de los que mas nos solicitaron ,va como regalo de año nuevo (no olviden de dejar sus comentarios)
Temas
1 El tren esta partiendo
2 Dulces ojos claros
3 Madre tierra vuelvo al vientre
4 Melancolia de estar asi
5 Irrealidades simples
6 El canto de las ballenas
7 El rock del egoista
8 Es un impostor
9 Una vez tendra que ser
10 Aunque este de traje y limousine
Suite Nº 1 + bonus Track
Esta imagen fue tomada de la siguiente pagina y les recomiendo leer el comentario de este que no tiene desperdicios y la info es exelente
http://www.progresiva70s.com/rock_argentino.htm
Temas
1 Suite Nº 1
2 Solo tengo un amor
3 Una tarde mas
4 Y yo no quiero
Bonus Track
5 La lluvia (inedito)
6 Volar (inedito)
7 Para Vos (inedito)
8 Abre tu mente (inedito)
9 woman (version en ingles de Tiempo)
